En doscondos nos gusta estar al tanto de nuestra industria desde el punto de vista que más nos incumbe, el del management musical. Hoy compartimos un reciente estudio paneuropeo impulsado por la European Music Managers Alliance (EMMA) y el Music Managers Forum (MMF) del Reino Unido que analiza la situación del management musical en Europa en 2025, a partir de la experiencia de 330 managers de más de 30 países. Los resultados reflejan que el management musical es una profesión especializada y esencial para el desarrollo artístico, pero que se sostiene principalmente mediante microempresas, ingresos inestables y una elevada inversión personal.
Más del 75 % de los managers trabaja como freelance o en pequeñas estructuras, normalmente gestionando cuatro artistas o menos. A pesar de la dimensión reducida de estas empresas, las jornadas laborales son extensas: más del 40 % supera las 40 horas semanales y cerca de una cuarta parte trabaja más de 49 horas. La experiencia del sector es notable: el 64 % de los profesionales cuenta con más de cinco años de trayectoria, y el 42,4 % supera los diez años.
El informe revela también la fragilidad económica del sector. Casi la mitad de los managers (49,1 %) percibe ingresos anuales inferiores a 20.000 €, mientras que solo el 24,8 % supera los 50.000 €. La mayoría obtiene sus ingresos mediante comisiones vinculadas al rendimiento de los artistas, lo que genera inestabilidad. Además, más de la mitad de los managers financia las carreras artísticas con recursos propios, y apenas un 10 % accede a subvenciones o inversión externa significativa.
La música en directo sigue siendo la principal fuente de ingresos, señalada como muy significativa por el 51,9 % de los managers, por delante del streaming (17 %) y el merchandising (14,4 %). Aunque la mayoría de las giras suele ser rentable, en el Reino Unido solo lo son el 45,9 %, lo que ha impulsado la creación del Artist Touring Fund, previsto para 2026.
El trabajo del manager musical es multidisciplinar: planificación de giras, negociación, marketing, gestión financiera y cuidado del bienestar de los artistas son solo algunas de las competencias necesarias. Sin embargo, el estudio identifica carencias estructurales importantes, como la financiación para artistas emergentes, apoyo a managers en fases iniciales y transparencia limitada en la industria.
Entre las conclusiones destacan que los ingresos son desiguales y, a menudo, bajos, incluso con una gran carga de trabajo: El patrón a nivel europeo muestra que trabajar más horas aumenta la probabilidad de obtener mayores ingresos, pero las semanas largas no se traducen de forma fiable en un buen salario, lo que apunta a un problema de sostenibilidad más que a un problema de esfuerzo individual.
Las giras son la principal fuente de ingresos, pero la rentabilidad es frágil: las giras se identifican constantemente como la fuente de ingresos más importante; sin embargo, muchos representantes informan de giras que solo cubren los gastos o generan pérdidas, lo que refleja el aumento de los costes y la transferencia del riesgo a las pequeñas empresas de representación y a los artistas.
El informe, que puedes descargar en este enlace, concluye con ocho recomendaciones para reforzar la sostenibilidad del sector, incluyendo nuevos mecanismos de financiación, garantías para el riesgo en giras y simplificación de cargas administrativas. Desde EMMA se subraya que los managers desempeñan un papel clave en el desarrollo del talento musical europeo y necesitan mayor apoyo estructural para asegurar un futuro sólido y profesional para el sector.
