En este blog nos gusta hacernos eco de noticias que sean relevantes para nuestro séctor. En este sentido, hoy queremos compartir con vosotros una noticia publicada por Andrea García Baroja en el diario económico Cinco Días sobre el crecimiento de la música en directo en nuestro país, un hecho que, como comprenderéis, nos interesa sobremanera en esta compañía.

Escribe la autora que «los conciertos y la música en directo recaudaron en España unos 807 millones de euros en 2025, un 11,2% más que el año anterior. Es la primera vez que el sector supera la barrera de los 800 millones y también el cuarto año consecutivo de crecimiento desde el desplome provocado por la pandemia», según datos del último Anuario de la Música en Vivo de la Asociación de Promotores Musicales (APM)

«España – continua Andrea en su análisis – está viviendo una auténtica edad de oro de la música en directo. El sector superó en 2025 los 800 millones de euros de facturación, encadenando cuatro años consecutivos de crecimiento y situándose ya muy por encima de los niveles previos a la pandemia. La asistencia también se dispara, con millones de espectadores llenando recintos en todo el país».

Detrás de este auge, podemos leer, hay un cambio estructural en la industria. Con los ingresos del streaming más limitados, los artistas dependen cada vez más de las giras, lo que ha impulsado producciones más ambiciosas y una mayor presencia de grandes tours internacionales en España. El directo ha pasado de ser un complemento a convertirse en el eje central del negocio musical.

El fenómeno de los macroconciertos explica buena parte de estas cifras. Grandes eventos en estadios y festivales multitudinarios concentran a decenas de miles de personas y generan un fuerte impacto económico en las ciudades. España se ha consolidado como una parada estratégica dentro de las giras globales, gracias a su infraestructura, su atractivo turístico y la alta demanda del público.

También influye un cambio en el comportamiento del consumidor. El público valora cada vez más la experiencia en vivo frente al consumo digital, y eso se refleja en la disposición a pagar más: el precio medio de las entradas prácticamente se ha duplicado en la última década. Ir a un concierto ya no es solo ocio, sino una experiencia social y emocional.

Aun así, el crecimiento plantea desafíos. Mientras los grandes eventos baten récords, muchas salas pequeñas siguen en una situación frágil, y la subida de precios abre el debate sobre la accesibilidad. El reto ahora es consolidar este boom sin dejar atrás a las bases del ecosistema musical.

Buenas noticias para empresas de management como la nuestra que, desde la humildad, estamos trabajando duro para que estas cifras tan positivas sean sostenibles en el tiempo. !Enhorabuena a todo el sector!

Rafa es un volcán, más bien, siempre lo ha sido. Lo último de este animal artístico que tanto admiramos desde doscondos es “Bailemos«, una canción que explora lo íntimo que puede llegar a ser bailar con un extraño, aunque la conexión resulte tan efímera como la duración de una canción.

El videoclip que acompaña a “Bailemos” ha sido realizado íntegramente con inteligencia artificial, sin necesidad de rodaje. En él, la imagen de Rafa Sánchez ha sido animada a partir de fotografías, dando lugar a una propuesta visual que combina innovación tecnológica y narrativa musical.

Este lanzamiento abre también un debate cada vez más presente en la industria creativa: ¿es honesto utilizar este tipo de tecnología en las artes, ya sea en vídeo o en música? ¿Supone una sustitución del creador o, por el contrario, una nueva herramienta al servicio de la creatividad? Preguntas que, por ahora, siguen abiertas. Incluso, el propio Rafa nos dice que no lo tiene claro

En términos de producción, el uso de IA ha permitido recrear escenarios lejanos y lujosos —desde Miami hasta la India— así como elementos imposibles en un rodaje convencional, como un coche volador, reduciendo significativamente los costes asociados a una producción tradicional. Como es natural en este tipo de técnicas, el resultado visual no siempre alcanza un realismo absoluto, aunque forma parte del propio lenguaje estético del proyecto.

Con “Bailemos”, Rafa Sánchez no solo presenta una nueva canción, sino también una propuesta que mira de frente al futuro de la creación audiovisual. Y es que Rafa siempre ha estado en el centro de la actualidad, de hecho, está inmerso en un exitosa gira por teatros que está dando mucho que hablar donde hace un recorrido por los momentos más significativos de su carrera en un show intimista llamado «Biografía».

Mucha suerte, Rafa.

Jordi está de moda. Y nosotros que nos alegramos. La entrevista de Shangay a Jordi Sánchez que hoy queremos conpartir se sitúa en un momento especialmente significativo para el artista, coincidiendo con el lanzamiento de Vértigo, su primer disco inédito en más de una década. Lejos de plantearlo como un regreso nostálgico, Jordi transmite una sensación de plenitud y estabilidad, asegurando que atraviesa uno de los mejores momentos de su carrera. Esa serenidad se percibe tanto en su discurso como en su manera de entender la música y el éxito.

A lo largo de la conversación, aparece una constante: la idea de haber construido una trayectoria al margen de las reglas habituales de la industria. OBK ha logrado mantenerse relevante durante más de 30 años sin depender del ruido mediático ni de las modas pasajeras. Por eso reivindica esa forma de avanzar “a su manera”, defendiendo que la autenticidad y la coherencia han sido claves para sostener una conexión duradera con el público.

El proceso creativo de Vértigo también ocupa un lugar importante en la entrevista. El artista explica cómo el disco surge en parte desde lo inesperado: ideas recuperadas, intuiciones y decisiones poco planificadas que terminan dando forma al proyecto. Para Jordi, ese componente de azar no es una debilidad, sino una parte esencial de su identidad artística, una forma de mantener viva la creatividad sin caer en fórmulas repetitivas.

Otro de los ejes destacados es la relación de OBK con su audiencia, especialmente con el colectivo LGTBIQ+, con el que han mantenido un vínculo emocional durante décadas. Jordi Sánchez habla de ese apoyo con naturalidad y respeto, entendiendo la música como un espacio de encuentro y libertad. Esa conexión, lejos de diluirse, sigue siendo uno de los pilares que explican la vigencia del proyecto.

En conjunto, nos encanta la entrevista porque dibuja el retrato de un artista que ha sabido evolucionar sin perder su esencia. Más que adaptarse a la velocidad de la industria actual, Jordi Sánchez parece haber encontrado un equilibrio propio, donde la constancia, la honestidad y el paso del tiempo juegan a su favor. Vértigo, en ese sentido, no es solo un nuevo disco, sino la confirmación de una forma de estar en la música que sigue teniendo sentido.

Podei ver la entrevista conpleta aquí

Jordi Sánchez continúa marcando la actualidad artística con el lanzamiento del videoclip oficial de “Nunca me quisiste”, uno de los temas incluidos en su reciente EP “Vértigo”, que está cosechando un notable éxito de ventas y una excelente acogida entre público y medios.

El nuevo trabajo audiovisual, dirigido por Garbi KW, apuesta por una propuesta estética tan sorprendente como emocional. El videoclip demuestra que una estética asociada habitualmente con lo infantil puede convertirse en un potente vehículo para una narrativa adulta, compleja y emocionalmente intensa. El resultado es un universo visual donde conviven los estilos kawaii, pop-art y kitsch, un espacio en el que lo delicado y lo inquietante se entrelazan, donde la belleza puede romperse y donde la emoción se transforma en imagen.

“Nunca me quisiste” refuerza el momento creativo que atraviesa OBK y amplifica la identidad sonora del EP “Vértigo”, consolidando la capacidad de Jordi Sánchez para evolucionar manteniendo la esencia electrónica y emocional que ha definido su trayectoria.

Actualmente, OBK se encuentra inmerso en su gira “Vértigo”, que toma el nombre de su último EP y con la que el proyecto liderado por Jordi Sánchez está recorriendo distintos escenarios en un  año cargado de hitos que promete emocionar tanto a seguidores históricos como a nuevos públicos. Este tour tiene además un significado especial, ya que coincide con la celebración de los 35 años de carrera del grupo, una trayectoria que ha convertido a OBK en uno de los referentes imprescindibles del pop electrónico en español y que sigue demostrando su plena vigencia sobre los escenarios.

La gira conmemorativa de estos 35 años llevará a OBK a recorrer 40 capitales de provincia, con paradas muy destacadas en recintos emblemáticos como el Roig Arena en Valencia, el Sant Jordi Club en Barcelona o el Movistar Arena en Madrid.

Ficha técnica del videoclip:
Dirección: Garbi KW
Música y letra: Jordi Sánchez
Producción musical: Apollovice y Jordi Sánchez
Mezcla y mastering: Xasqui Ten

Con este lanzamiento, OBK continúa impulsando la difusión de “Vértigo”, un trabajo que confirma la vigencia del proyecto y su conexión con nuevas audiencias, sin perder el vínculo con el público que ha acompañado al grupo durante décadas.